「パラノイド・アンドロイド」レディオヘッド（1997年５月／Parlophone／英）

Genre: Alternative Rock, Art Rock, Neo-Progressive
Paranoid Android - Radiohead (May, 97) Parlophone, UK
(Radiohead) Produced by Nigel Godrich and Radiohead
(RS 257 / NME 45) 244 + 456 = 700
※58位から56位までの３曲が同スコア

中盤にまたレディオヘッドだ。ある種の怪奇現象というか――厳正なる集計の結果、どうもレディオヘッドは、ここらあたりに出没するようなのだ（詳しくは『教養としてのロック名盤ベスト１００』をご覧いただきたい）。ロックの歴史全体を俯瞰してランキングしたときの「真ん中あたり」に……たぶん、集合無意識の作用かなにかで。

この曲は、彼らの第３作にして不動の評価を獲得した力作アルバム『ＯＫコンピューター』（前述書では51位）に収録。同作の先行シングルとして発売された。しかし「６分半近くもある」上に、新型プログレッシヴ・ロック的な四部構成の凝った作りだった。

第一部は「ブラジル風」と呼ばれることがある。ロック・ギターが鳴り響く二部、テンポが落ちてトリップホップ的になる三部、二部のリプリーズとなる四部――という流れだ。全パートを通じて、しっかりと「打っている」ブレイクビーツ調のリズムの強さも印象に残る、四部の通作歌曲形式となっている。こうしたアイデアは、ビートルズの「ハピネス・イズ・ウォームガン」から思いついたそうだ。

歌詞は資本主義社会への異議申し立て、狂気や暴力の蔓延への違和感などを「ユーモアをまじえて」表している。奇妙なタイトルはダグラス・アダムスの名作スラプスティックSF小説『銀河ヒッチハイク・ガイド』に登場のキャラクター、マーヴィン・ザ・パラノイド・アンドロイドからとったものだ。人間の５万倍の知性と惑星サイズの頭脳を持つ（が、滅多にそれを使う機会がない）彼は、深刻なうつ病と退屈に苦しんでいる。マンガ的なこの「苦悩と孤独」に、自らのそれをなぞらえてみるヨークの（自虐的な）知性が結実した１曲だった、ということだ。こうしたところから、当曲とクイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」やピクシーズ・ナンバーとの共通項について指摘する声もある。しかしそれらよりも、僕は日本のフィッシュマンズの「ロング・シーズン」に似ていると思う（こっちは35分超で五部構成だったが）。無意識下での情緒的なエネルギーの流れをなによりも重視しているかのような姿勢に、近いものを感じる。

という曲なので、シングルはアメリカで不発（ビルボードHOT１００にランクインせず）。しかし全英では３位となった。つまり「これほど攻めた」曲が呼び水となって、アルバムの成功（バンド初の全英チャート初登場１位を獲得）を引き寄せたわけだ。これが当時の彼らの勢いであり、クリエイティヴィリティの切れっぷりを物語っていた。

（次回は56位、お楽しみに！　毎週火曜・金曜更新予定です）

※凡例：
●タイトル表記は、曲名、アーティスト名の順。括弧内は、オリジナル・シングル盤の発表年月、レーベル名、レーベルの所在国を記している。
●曲名については、英文の片仮名起こしを原則とする。とくによく知られている邦題がある場合は、本文中ではそれを優先的に記載する。
●「Genre」欄には、曲の傾向に近しいサブジャンル名を列記した。
●ソングライター名を英文の括弧内に、そのあとにプロデューサー名を記した。
●スコア欄について。「RS」＝〈ローリング・ストーン〉のリストでの順位、「NME」は〈NME〉のリストでの順位。そこから計算されたスコアが「pt」であらわされている。

川崎大助（かわさきだいすけ）
1965年生まれ。作家。88年、音楽雑誌「ロッキング・オン」にてライター・デビュー。93年、インディー雑誌「米国音楽」を創刊。執筆のほか、編集やデザイン、DJ、レコード・プロデュースもおこなう。2010年よりビームスが発行する文芸誌「インザシティ」に短編小説を継続して発表。著書に『東京フールズゴールド』『フィッシュマンズ 彼と魚のブルーズ』（ともに河出書房新社）、『日本のロック名盤ベスト100』（講談社現代新書）、『教養としてのロック名盤ベスト100』（光文社新書）、訳書に『フレディ・マーキュリー 写真のなかの人生 ~The Great Pretender』（光文社）がある。
Twitterは@dsk_kawasaki